BILDER AUS JAPAN

Bilder einer Reise durch Japan im Oktober 2008.

Kamigamo-jinja in Kyoto

Das ist einer der ältesten Schreine Japans, er wurde 679 errichtet. Der Schrein ist dem Gott der Ernte gewidmet und ist ein typisches Beispiel des Nagare-Stils. Die grosse Anlage umfasst etwa 40 Gebäude.

Das heilige Pferd Shinme darf mit Rüben gefüttert werden.

Einer der Tore des Kamigamo-jinja

Chion-in in Kyoto

Der Tempel Chion-in wurde 1234 erbaut. Wegen Erdbebens und Feuersbrünsten stammen die meisten Gebäude der riesigen Anlage allerdings aus dem 17. Jahrhundert. 2002 wurde der Chion-in im Film The Last Samurai als Schloss Edo verwendet.

Der Plan der Tempelanlage

Das Eingangstor des Chion-in

Uji

Byodo-in Tempel in Uji

Byodo-in Tempel in Uji: Die Phoenixhalle aus dem Jahre 1053. Sie gehört zum UNESCO-Welterbe. Ihre Form erinnert an die Umrisse des sagenhaften Vogels Phoenix. Im Innern der Halle steht eine Statue von Amida und befinden sich 52 Bosatsu (Bodhisattva).

Ein Laden in Uji, wo die süssen Leckerbissen aus Bohnenpaste gekauft werden können

Die Stadt Hikone am Biwasee

Dieser kleine, unbekannte Schrein ist mit schönen Schnitzereien verziert und schön bemalt.

Das Schloss von Hikone

Ohara

Tempel sanzen-in in Ohara

Warabe im Garten des Tempels sanzen-in

Kamakura

Daibutsu (Grosser Buddha)

Der Tempel Hase-dera

Tokyo

Meji-Schrein

Watari-um, Museum für moderne Kunst, gebaut vom Schweizer Architekten Mario Botta

Swiss Chalet Mini im Stadtteil Nippori in Tokyo

Ashikaga

Watsuda-Staudamm bei Ashikaga mit einer Kunstinstallation
(Azaleen) des deutschen Künstlers Klaus Dauven

Kanazawa

Der neue Bahnhof von Kanazawa vereint Tradition und Moderne

Das Schloss von Kanazawa

MECKLENBURG-VORPOMMERN

Treten Sie ein in meine Bildergalerie und erleben Sie eine Reise zu alten Hansestädte Rostock, Stralsund und Wismar, zur Barlachstadt Güstrow, an die Ostsee und auf die Inseln Rügen und Hiddensee .

Haustüre in der Altstadt von Stralsund

Das Rathaus in Rostock

Die Wasserkunst aus der Renaissance auf dem Markt von Wismar

Der Bahnhof des Ostseebads Heiligendamm

Die Kathedrale von Bad Doberan

Das Schloss in Schwerin

Das Atelier des Künstlers Ernst Barlach in Güstrow

Schöne Bäderarchitektur in Binz auf Rügen

Der Königsstuhl ist der berühmteste Kreidefelsvorsprung im Nationalpark Jasmund auf der Ostseeinsel Rügen.

Die autofreie Insel Hiddensee - ein Paradies für Radfahrer

Die Gorch Fock im Hafen von Stralsund

DIE ERSTEN KREUZWORTRAETSEL IN RUSSLAND

Das erste in russischer Sprache konzipierte Kreuzworträtsel erschien 1926 im Leningrader Magazin 'Die Welt der Abenteuer'. 1929 erschienen die ersten Kreuzworträtsel in 'Ogonjok', der ersten Illustrierten Russlands. Da Kreuzworträtsel eine Erfindung des kapitalistischen Westens waren, mussten sie erst legitimiert werden. Die Beschäftigung wurde deshalb als untadeliges proletarisches Tun hingestellt. So wurde im redaktionellen Vorspann von 'Ogonjok' folgende Begründung gedruckt: 'Kapitalisten ziehen es vor, bei Bridge und Foxtrott zu degenerieren, und überlassen das Kreuzworträtsel der werktätigen Bevölkerung."

Vladimir Nabokov als Verfasser von Schachproblemen und Kreuzworträtseln

Der grosse Romancier Vladimir Nabokov (Lolita, Lushins Verteidigung) besass neben seinem bedeutenden literarischen Schaffen noch zwei weitere Leidenschaften, die ihm in Fachkreisen einen gewissen Ruhm einbrachten: die Schmetterlingsjagd und die Komposition von Schachproblemen. Einige davon wurden in einem seiner letzten Bücher 'Poems and Problems' 1970 publiziert. Unten ein Beispiel aus diesem Buch.

Matt in drei Zügen (Vladimir Nabokov)

Dass Nabokov Schachprobleme schuf, ist ziemlich bekannt. Weniger bekannt ist die Tatsache, dass es von ihm auch Kreuzworträtsel in grosser Zahl gibt. Er prägt sogar ein neues russisches Wort für Kreuzworträtsel. Anstelle des zunächst in Russland eingebürgerten Fremdworts 'krossvord" schuf er den eigenen russischen Begriff 'krestoslovica' ('krest' = Kreuz, 'slovo' = Wort). Nabokov publizierte in seiner Berliner Exilzeit für die Zeitschrift "Rul" (die von seinem Vater gegründet worden war) auch englische Kreuzworträtsel.
Es erstaunt nicht , dass sich Nabokov mit Kreuzworträtseln beschäftige, hatte er doch ein grosses Interesse an Buchstaben- und Wortspielen. Wenn Nabokov als Autor von Schachaufgaben seine Qualitäten wie Erfindungsgeist und Präzision zur Geltung bringt, tut er dies auch bei der Abfassung von Kreuzworträtseln. Er bescheinigt der Beschäftigung mit Kreuzworträtseln - ebenso wie derjenigen mit dem Schach - eine 'höchste extravagante Sterilität'. Das ist für Nabokov kein Mangel, vielmehr entsprach es dem, was er von der Kunst gefordert hat. Sie soll nämlich 'ohne jeden Nutzen' sein und sei in Ihren Nutzlosigkeit göttlich.

Vladimir Nabokov

13. LITERATURFESTIVAL IN LEUKERBAD

Das internationale Literaturfestival von Leukerbad will den französischen Sprachraum künftig stärker berücksichtigen. Schon die diesjährige 13. Ausgabe des Festivals habe einen "deutlichen accent" gehabt, schreiben die Veranstalter. Aus der Westschweiz waren die Autorinnen Rose-Marie Pagnard und Marie-Jeanne Urech präsent, aus Frankreich Marie Ndiaye und Cécile Wajsbrot und aus Senegal Fatou Diome. Besonders erfreut zeigte sich die Festivalleitung laut Communiqué über die deutlich gestiegene Besucherzahl aus der Romandie und aus Frankreich. Insgesamt wurden 1300 Eintritte verzeichnet, eher mehr als in früheren Jahren. Rund zwei Dutzend Autorinnen und Autoren lasen in Hotelbars, auf Kurhaus-Terrassen, in einem trockengelegten Hallenbad oder während einer Wanderung durch die Dala-Schlucht.

Der Schriftsteller Ulrich Peltzer konnte während des Festivals im Bischofsschloss der Stadt Leuk den Spycher Literaturpreis entgegennehmen.

Jenny Erpenbeck liest aus ihrem neuen Roman 'Heimsuchung'

Der ukrainische Schriftsteller Andrej Kurkow liest aus dem Roman 'Die letzte Liebe des Präsidenten', der teilweise in Zürich und Leukerbad spielt

Katarina Faber erzählt in Ihrem Roman 'Fremde Signale' über drei Schutzengel

Zu den weiteren prominenten Namen zählten Anne Weber aus Deutschland, Gerhard Rühm aus Wien, Laszlo Krasznahorkai und Peter Nadas aus Ungarn sowie Zeruya Shalev aus Israel. Von den arrivierten Schweizer Autoren waren etwa der Altmeister Jörg Steiner und Lukas Bärfuss in Leukerbad. Als Überraschungsgast las Pedro Lenz, der eben erst in Klagenfurt von der Jury ungnädig behandelte Schweizer Kandidat im diesjährigen Bachmann-Wettbewerb.

Buchtipps: Jenny Erpenbeck: Heimsuchung, Eichborn, 2008. - Katarina Faber: Fremde Signale, Bilgerverlag, 2008. - Anne Weber: Gold im Mund, Suhrkamp, 2005. - Andrei Kurkow: Die letzte Liebe des Präsidenten, Diogenes, 2005. - Lukas Bärfuss: 'Hundert Tage', Wallenstein Verlag, 2008. - Péter Nádas: Parallelgeschichten (noch nicht auf Deutsch erschienen). - Ulrich Peltzer: Teil der Lösung, Ammann, 2007.

BUMMEL DURCH DIE ART 2008 IN BASEL

Richard Jackson: Big Girl, 2008

Der Kalifornier Richard Jackson (geboren 1939 in Sacramento) ist einer der eigenwilligsten Konzeptkünstler der ersten Stunde. Mit Richard Tuttle und Bruce Nauman – einem seiner ältesten Freunde – zählt er zu jener Künstlergeneration, deren vorrangiges Interesse nicht dem Objekt, sondern dem Entstehungsprozeß des Kunstwerks gilt. In Basel war er u.a. mit dem wunderschön kitschigen 'Big Girl' vertreten.

Rosemarie Trockel: Unbenannt, 1998 (Ausschnitt)

Seit Mitte der Achtzigerjahre entstehen Rosmarie Trockels Strickbilder und Strickobjekte, mit denen sie international bekannt wird. Trockel wählt bewusst ein Medium, das gemeinhin mit typischer Frauenarbeit assoziiert wird. Dieses negativ befrachtete Klischee konfrontiert sie zum einen mit der mechanischen Herstellungsweise durch die Strickmaschine, zum anderen mit der Wahl der am Computer entworfenen Zeichen. Die Strickbilder werden auf Leinwänden aufgespannt oder zieren Kleidungsstücke.

Jim Dine: Dark Legs, wide Eyes , 2007

Die Werke von Jim Dine haben oft einen autobiographischen Hintergrund. So ist er ist seit seinem sechsten Lebensjahr fasziniert von Carlo Collodis Figur Pinocchio. 46 Jahren später hat dann Jim Dine Pinocchio gezeichnet und auch einige Skulpturen geschaffen. Das Schicksal des armen Knaben, seine verbrannten Füsse, seine Nase, die bei jeder Lüge wächst und seine Ohren, die manchmal zu Eselsohren werden, hat Jim Dine berührt.

Tim Hawkinson: Doy

Tim Hawkinson wurde 1960 in San Francisco geboren, er lebt und arbeitet in Los Angeles. Es gibt keinen einheitlichen Stil im Werk von Hawkinson, das von einer sehr reichen Einbildungskraft zeugt. Hawkinson schafft sein Oeuvre mit der Freiheit eines Menschen, der nie den Applaus des Publikums sucht. Die Skulptur 'Doy' (eine Verbindung von 'boy' und 'dog') zeigt einen Jungen, dessen rechte Hand (die sieben Finger hat) besitzergreifend, ja sogar brutal den Kopf eines Hundes umfasst.

Thomas Hirschhorn: Hotel Democracy, 2003

Seit 2003 hat der Schweizer Künstler Thomas Hirschhorn die Schweiz aus politischen Gründen mit Ausstellungen boykottiert. Nun zeigte er erstmals in der "Art Unlimited" die monumentale Arbeit 'Hotel Democracy'. Sie besteht aus einem übergrossen Modell eines Hotels mit 44 Zimmern. Die Wände der einzelnen Zimmer sind mit Fotografien zugepflastert, die der Künstler in Zeitungen und Zeitschriften gefunden hat und die Szenen von Menschen zeigen, die für die Demokratie kämpfen.

Takashi Murakami: Oval Buddha, 2007

Dem 45-jährigen Takashi Murakami scheint in der 'Hall of Fame' der jüngeren Kunstgeschichte ein Platz gesichert zu sein. Spätestens nach der grossen Retrospektive, die derzeit im 'New Brooklyn Museum of Art' in New York stattfindet und die ab Herbst auch in Europa gezeigt wird, ist Murakami kein Geheimtipp mehr. Kommerz als künstlerisches Konzept, dazu ein wenig subversiv, ist so schön bunt und teuer. Die 'Art Unlimited' zeigte Murakamis “Oval Buddha”, eine fast sechs Meter hohe, platinfarbene Skulptur eines janusköpfigen Buddhas mit ovalem Gesicht in der Lotusposition. Das Werk wurde von einem unbekannten Käufer für sagenhafte 8 Millionen Dollar erworben.

LITERATURMEILE MIT JOHANN PETER HEBEL

Es passte an diesem Sonntag, den 1. Juni 2008, einfach alles zusammen bei dieser kulturellen "Literaturmeile" auf Schusters Rappen - der Wettergott sorgte für sommerliche Temperaturen, und an insgesamt sechs Stationen kam jede und jeder der über 80 kultur- und literaturbeflissenen SonntagsspaziergängerInnen auf die Kosten.

Den Auftakt im Hebelhüsli machten drei Schüler aus Hausen mit einem szenischen Gedicht des alemannischen Dichterfürsten. Markus Manfred Jung steuerte humorige Gedanken zum alemannischen Grußwort 'Soli' bei und trug eine Handvoll eigener Gedichte vor, unter anderem über das Wort als Asyl des Dichters, über die Raben und vom 'Go seggle go'. Für das leibliche Wohl gab es Gugelhopf und Tranksame.

Das Hebelhaus in Hausen im badischen Wiesental

Nach einem zwanzigminütigen Fußmarsch am Entegast entlang gab es an der Niederberghütte zunächst Stärkung in flüssiger und fester Form, ehe das 'Breite Liesele' auf gut Alemannisch Geschichten erzählte und Gedanken zu Johann Peter Hebel äußerte.

Die Niederberghütte

Es folgte wieder eine kleine Prozession in Richtung Schlössle Ehner-Fahrnau, wo in der historischen Scheune in der Nähe des Golfclubs das Duo 'Spootschicht' mit Berthold Hünenberger und Andreas Schaffrina alemannische Lieder vortrug. Es war etwas ungewohnt ein Lied von Kris Kristofferson, das einst Johnny Cash sang, im einheimischen Idiom zu hören.

An Station vier, dem Technikmuseum in Fahrnau, demonstrierte Harald Schwab-Strube zunächst, wie Linotype-Setzmaschinen funktionieren. Danach löffelten die TeilnehmerInnen eine historische Hecker-Suppe aus, bevor Reinhard Seiberlich einen Vortrag "Aus der Feder Georg Uehlins" hielt.

Das Technikmuseum in Fahrnau

Weiter ging's anschliessend zur Lenk-Plastik in der Altstadt von Schopfheim, wo erneut Reinhard Seiberlich mit einer flammenden Rede als badischer Revolutionär Friedrich Hecker vom Rathausbalkon herab die Bürgerschar zum Umsturz aufrief - rein literarisch natürlich. Gemeinsam wurde dann aus fast hundert Kehlen das badische revolutionäre 'Bürgerlied' von 1848 gesungen.

Friedrich Hecker (alias Reinhard Seiberlich) bei seiner Rede in Schopfheim

Ans Ziel kam die Literaturmeile schließlich im Museum der Stadt, wo Markus Manfred Jung Gedanken von Max Picard und von Hebel zum Fluss Wiese vortrug. Wer Lust und eine Restportion Kondition übrig hatte, konnte sich noch die Sonderausstellung 'Gestickte Poesie' zu Gemüte führen. Bei Kaffee und Erdbeerkuchen wurde schliesslich das Erlebte besprochen und gewürdigt. Ein grosser Dank an die Organisatoren, welche diesen Tag zum Erlebnis machten!

TANIKAWA SHUNTARO: FELSEN DER ENGEL

Tanikawa Shuntarō, geboren am 15. Dezember 1931 in Suginami (Tokyo), ist einer der populärsten japanischen Dichter der Moderne. Er hat über 60 Gedichtbände veröffentlicht (darunter viele Bestseller), Fernseh-, Radio- und Filmskripte verfasst, Kindergeschichten übersetzt (darunter auch die 'Die Peanuts' von Charles Schultz) und seine Werke öffentlich in Amerika und Europa vorgetragen. Im Mai 2008 machte Tanikawa Lesungen in Basel, Zürich und Bern.

links: 2008.05.21., Mitte: Tanikawa Shuntarô, oben rechts: Kuree no tenshi (signiert vom Autor)

1939 hat Paul Klee Engel gezeichnet und gemalt, wie immer mit Bildtiteln, die meist schon ein Gedicht an sich sind. Fast sechzig Jahre später hat Tanikawa Shuntarô, seine Verse zu Klees Engeln gesetzt. Die japanische Ausgabe von Takinawas Gedichten erschien 2000 ('Kuree no tenshi', wörtlich: Klees Engel), eine französische Übersetzung erschien 2004. Jetzt erscheinen im Mai 2008 die Gedichte auf Deutsch im Waldgut-Verlag, Frauenfeld unter dem Titel 'Fels der Engel'.

Paul Klee: der Fels der Engel, 1939

Der Sprachmeister Tanikawa steht dem Bildmeister Klee in keiner Weise nach. Klar, leicht, spielend und doch eigenständig kommen diese Gedichte hergeschwebt, und sie stellen sich ganz selbstverständlich auf den harten Alltagsboden. Paul Klee, Tanikawa Shuntarô, Engel – das ist fürwahr ein Kleeblatt, das staunen macht und begeistert. Im Buch stehen Tanikawas Texte neben den titelgebenden Zeichnungen, zwei Bilder sind in Farbe gedruckt. Im letzten Teil finden sich die Texte auf Japanisch und Nachworte von Tanikawa und dem Übersetzer des Bandes, dem renommierten Japanologen Eduard Klopfenstein.